Детство и юность
Кострома — город, где 12 апреля 1918 года в семье театрального режиссера и врача появился на свет мальчик, которому суждено было стать великим актером. Мама полностью отдалась воспитанию сына и с первых дней его жизни оставила любимую работу, посвятила себя семье. По воспоминаниям родителей, маленький Андрей был шустрым и непоседой. В детские годы он говорил, что мечтает стать трубочистом. Но ему трудно было устоять перед пленительным миром искусства, в котором жил и творил его отец. В юношеском возрасте Андрей Попов уже твердо решил осваивать актерскую профессию. Отца пугала мысль, что сын пошел в профессию только потому, что с детства был знаком с театральной жизнью. Есть ли талант у сына? Юношу неодолимо тянуло в театр. Там за кулисами он мог видеть работу актеров и сравнивать отзывы своего отца и других признанных мастеров о спектакле. Так на всю свою жизнь будущий актер научился анализировать работы в театре и в кино. Стал учеником студии при ЦТСА в 1939 году. По окончании обучения свою актерскую трудовую деятельность начал в ЦТСА.
Биография народного артиста СССР
Родился Андрей Попов 12 апреля 1918 года в Костроме. Отец, Алексей Дмитриевич Попов, был театральным режиссером, а мама работала врачом, но после рождения сына целиком посвятила себя семье и воспитанию ребенка.
Мальчик рос озорным, но все равно послушным, на вопрос взрослых: «Кем ты хочешь стать, когда вырастешь?» ответ был неизменным — трубочистом. Однако повзрослев, юноша решил строить жизнь, идя по отцовским стопам, последний был категорически против этого. Отец боялся, что ему не хватит таланта стать интересным, полностью отдающим себя зрителям актером.
В 1939 году юноша окончил студию при Центральном театре Красной Армии и поступил служить в театр Советской Армии, главным художественным руководителем которого был его отец — Алексей Попов. Довольно длительный период Андрей Алексеевич выходил на подмостки, играя лишь в эпизодах. Со временем его талант окреп и проявился, что не мог не заметить отец, профессиональные отношения между ними изменились. Наконец-то он доверил сыну интересные и даже главные роли, стал гордиться Андреем, и роли последовали друг за другом.
Начало актерской деятельности
Как гласит биография Андрея Попова, свою творческую деятельность он начал в ЦТСА под руководством своего отца Алексея Попова, который на тот момент был главным художественным руководителем театра. Все еще сомневаясь в правильности выбора профессии сыном, он довольно долгое время не доверял ему серьезных работ. Андрей принимал участие лишь в эпизодических ролях. Но опытный глаз режиссера стал замечать, как со временем прорывается талант сына наружу. Видя, с какой отдачей он работает, отец стал давать ему главные роли. Отношения между ними в театре в корне изменились. Актер Андрей Попов вырос в глазах отца как профессионал.
Алексей Попов был человеком умным, честным, обладал волевым характером. Руководство Главного политического управления вынудило его в 1960 году оставить пост руководителя театральной труппы. Продолжая служить в ЦТСА, Попов-сын занял должность главного режиссера театра в 1974 году. В стенах театра произошло судьбоносное знакомство с женщиной всей его жизни. Ирина Македонская, жена Андрея Попова, была ему поддержкой на протяжении всего его творческого пути.
Валентин Попов: трагическая судьба актера из фильма «Застава Ильича»
Валентин Попов в фильме «Застава Ильича» (1964)
Валентин Попов проснулся знаменитым после выхода на экраны фильма Марлена Хуциева «Застава Ильича». Было это в 1965 году и это была его первая и последняя главная роль в кино.
Хуциев увидел Попова, когда тот играл в народном театре ЗИЛ, задолго до окончания Валентином школы-студии МХАТ. Режиссер хотел снимать его в «Весне на Заречной улице», но потом по каким-то причинам изменил свое решение. И вот, спустя несколько лет, он вспомнил о нем и утвердил на роль Сергея Журавлева.
Судьба же «Заставы Ильича» оказалась трудной. Снят фильм был еще в 1959 году, но потом Госкино запретило его к показу. Говорят, что сам Хрущев, будучи Генсеком, раскритиковал картину в пух и прах. Герои фильма показались ему безыдейными. Хуциева заставили переснять ряд сцен. Потом сняли самого Хрущева, и режиссер вырезал оттуда уже сцены, касающиеся непосредственно бывшего руководителя страны. В итоге, через пять лет изрядно потрепанный фильм разрешили к показу, но с другим названием — «Мне двадцать лет». Оригинальную режиссерскую версию восстановили только в 80-х.
Фильм ждал большой успех на Венецианском фестивале. А Валентин Попов как актер был удостоен специального приза. Но в дальнейшем он в актерской профессии разочаровался…
Марианна Вертинская и Валентин Попов в фильме «Застава Ильича» (1964)
Попов был однокурсником Владимира Высоцкого по школе-студии МХАТ (выпуск 1960 года под руководством Павла Массальского). Нет, они не были друзьями и не так часто играли на одной сцене.
После школы-студии их пути и вовсе разошлись. Попов работал в «Современнике» и Театре на Малой Бронной. Тем не менее, у Валентина был довольно сложный характер. Он не умел приспосабливаться, заводить нужные знакомства, которые так необходимы в актерской профессии. Не терпел никакой зависимости, а потому решил сам стать режиссером и поступил во ВГИК.
Однокурсники Валентин Попов, Владимир Высоцкий, Валентин Никулин, Геннадий Портер
Позже он сам начал писать и сценарии, снимал сюжеты для «Фитиля». Среди его режиссерских работ фильмы: «Бой с тенью» (1972), «Вы Петьку не видели?» (1975), «На новом месте» (1978). Снялся еще один раз в короткометражке «Турындыка» в 1973 году.
Но и в режиссерской профессии также не было все просто. Многие его сценарии не принимали. А то, что он считал халтурой, характер просто не позволял снимать. Последний свой фильм «Свидание с молодостью» (1982) ему закончить не получилось, его доснял другой режиссер, поскольку Валентина сразил первый инсульт.
На тот момент он уже был женат на оперной певице Марте Костюк, солистке Большого театра. У них родился сын Дмитрий, со слов Марты в интервью, которое она несколько лет назад дала Марку Цыбульскому (v-vysotsky.com), сын также пошел по стопам отца и имеет отношение к кинематографу.
Марта Костюк. Фото: club.berkovich
Попову дали 3 группу инвалидности и он продолжал писать сценарии для театральных постановок, снимать кино уже не мог. Умер Валентин Попов в 1991 году, ему было 55 лет.
Марта повторно вышла замуж в 1997 году за американца, с которым познакомилась в Посольстве. Взяла фамилию мужа Холлиер и вскоре переехала за ним за границу. По долгу службы супруга они много путешествовали по миру. Сейчас она живет в США, сын остался в Москве.
Валентин Попов был порядочным и очень принципиальным человеком, одновременно с этим — добрым, светлым и совершенно независтливым. Таким людям всегда тяжелее других.
Валентин Попов. Фото: kino-teatr.ru
Работа режиссера в ЦТСА
Занимая должность руководителя, актер не переставал играть в спектаклях. Он выходил на сцену в спектаклях «Трудные годы» и «Свет далекой звезды». «Камешки на ладони» были поставлены им в этот период жизни. Премьера двух спектаклей пришлись на его пору руководства:
- «Бранденбургские ворота».
- «Неизвестный солдат».
Особенно ярко раскрылся талант Попова-сына как режиссера в спектаклях музыкальных:
- «Ринальдо идет в бой» (комедийная постановка).
- «Солдат и Ева» (сказка).
Попов своим магнетизмом привел в театральные стены Д. В. Тункеля, Б. В. Эрина, Н. А. Мокина, М. М. Буткевича. В театре СА под его началом три работы Марии Кнебель появились на суд зрителя. В 1960-х становится ведущим постановщиком в театре Хейфец. «Смерть Иоанна Грозного» была поставлена им по трагедии А. К. Толстого. Премьера состоялась в 1966 году. Роль №1 сыграл Андрей Попов. По сегодняшний день эта актерская работа считается лучшей в копилке его работ. Даже покинув стены театра, актер играл в этой постановке. Театру Попов подарил образы:
- Епиходова в постановке «Вишневый сад».
- Войницкого в «Дяде Ване».
- Старшины Васкова («А зори здесь тихие»).Эта работа в стенах театра стала последней.
Биография
Андрей Попов родился в семье театрального режиссёра Алексея Дмитриевича Попова.
В 1939 году закончил студию при Центральном театре Красноватой Армии (ЦТСА). В 1940 году был принят в труппу ЦТСА, который в то время возглавлял его отец А. Д. Попов.
В последующие 23 года Андрей Попов выходил на сцену в почти всех постановках театра. Посреди его работ сих пор роли в спектаклях: «Копилка» (1945), «Степь широкая» (1949), «Ревизор» (1951), «Мой друг» (1957), «Последняя остановка» (1957), «Барабанщица» (1959), «Яков Богомолов» (1962), «Океан» (1961). В 1960 году Алексей Дмитриевич Попов был обязан уйти с поста головного режиссёра театра на пенсию, к этому привел ряд разногласий с руководящими органами Головного политического управления, в руководстве которого находился театр. Через год Алексей Дмитриевич скончался. В 1961—1963 годах обязанности головного режиссёра исполнял А. Л. Дунаев, а потом театр возглавил Андрей Попов.
Андрей Попов управлял ЦТСА до 1974 года. В это время он продолжал выходить на сцену в спектаклях «Свет дальной звезды» и «Трудные годы», выполнил ряд постановок: «Камешки на ладони» А. Салынского, «Бранденбургские ворота» М. Светлова, «Неизвестный солдат» А. Рыбакова — по воззрению критиков, доброкачественные, но очень умеренные работы. Посреди поставленных им спектаклей также были и музыкальные: геройская комедия «Ринальдо идет в бой» Горинеи и Джованнини и притча «Солдат и Ева» Е. Борисовой (совместная постановка с А. Муатом) — конкретно в жанре музыкального спектакля Андрею Попову удалось проявить себя, как театральному режиссёру.
Андрей Попов собрал вокруг себя плеяду профессиональных режиссёров, в театре работали Д. В. Тункель, Б. В. Эрин, Н. А. Мокин, М. М. Буткевич. М. О. Кнебель в эти годы поставила в ЦТСА три спектакля. Посреди 1960-х годов ведущим режиссёром стал ученик А. Д. Попова и М. О. Кнебель Леонид Хейфец.
В 1966 Хейфец поставил ставший известным спектакль «Погибель Иоанна Сурового» по катастрофы А. К. Толстого, в каком Попов сыграл, может быть, свою наилучшую театральную роль — царя Иоанна Сурового. Спектакль стал реальным событием театральной и культурной жизни Москвы, над этой ролью Андрей Попов продолжал работать всю жизнь, даже после ухода из Театра Русской армии. Прямо за Иоанном Суровым последовали удачные работы Попова в постановках «Часовщик и курица» И. Кочерги, «Влюблённый лев» Ш. Дилени. Нужно выделить его работу в спектакле «Элегия», где актёр стал в виде классика российской литературы И. С. Тургенева.
В 1966 году подписал письмо 25-ти деятелей культуры и науки генеральному секретарю ЦК КПСС Л. И. Брежневу против реабилитации Сталина.
Чеховские персонажи — Епиходов в спектакле «Вишнёвый сад» (постановка М. О. Кнебель, 1965) и Войницкий в «Дяде Ване» (постановка Л. Е. Хейфеца, 1970), сыгранные Поповым, стали залогом следующих его фурроров в пьесах Чехова уже на другой сцене.
В 1968 году Андрей Попов начал преподавать в ГИТИСе, с 1973 года — доктор
Последней большой ролью Андрея Попова на сцене ЦТСА стала роль старшины Васкова в спектакле «А зори тут тихие». К 1973 году атмосфера в театре вновь оказалась неприемлемой для предстоящей работы — диктат военного управления не содействовал творческому самовыражению артистов и постановщиков, и Андрей Попов покинул театр, которому дал 35 лет жизни.
В 1974 году Андрей Алексеевич стал актёром Столичного Художественного театра. На мхатовской сцене он дебютиовал в 1975 году в роли Галилея в спектакле «Жизнь Галилея» по пьесе Бертольта Брехта.
Посреди ролей, сыгранных им во МХАТе, Лебедев в «Иванове» (1976) и Сорин в «Чайке» (1980) А. П. Чехова, Лоншаков в «Обратной связи» А. Гельмана (1977), Кушак в «Утиной охоте» А. Вампилова (1979). В особенности органичен был Андрей Попов в чеховских ролях; Ростислав Плятт откликался о нём так: «Андрей Алексеевич, естественно, был безупречным исполнителем чеховских ролей, но для меня он был на самом деле собственной ещё и чеховским человеком». Его Сорина в «Чайке», поставленной Олегом Ефремовым, К. Рудницкий именовал «небольшим актёрским шедевром»: «Артист ненавязчиво, мягко давал нам осознать, что вечно заспанный, всклокоченный старик Сорин с юношеским жаром влюблён в Заречную. Эта любовь тютчевская: в ней и блаженство, и безнадёжность. Она приносит с собой вопреки видимой дряхлости Сорина вешнюю свежесть восприятий, детский энтузиазм ко всему окружающему, способность — пусть через силу, пусть слабея денек ото денька и час от часу — беспокоиться и за Нину, и за Треплева».
В 1976 году Андрей Попов, не покидая МХАТ, возглавил Театр им. К. С. Станиславского, находившийся в упадке, вызванном нередкой сменой основных режиссёров и слабостью художественного управления. Андрей Алексеевич пригласил в этот театр собственных учеников — Анатолия Васильева, Бориса Морозова и Иосифа Райхельгауза. Борис Морозов поставил пьесу «Сирано де Бержерак», Анатолий Васильев — «Вассу Железнову» и «Взрослую дочь юного человека», конкретно с этими постановками принято связывать прорыв в творческой жизни Театра им. Станиславского. Но «удержать» театр Попову не удалось. По различным причинам из театра были обязаны уйти Райхельгауз, Морозов и Васильев, — не сумев отстоять их от нажима партийного управления, Андрей Попов 1979 году отказался от управления театром.
В синематографе Андрей Попов дебютировал ещё в 1930 году в маленький роли в кинофильме «Крупная неприятность». Посреди его работ в кино можно выделить: Новиков (Палата, 1965), Адамов (Седьмой спутник, 1968), Логунов (Укрощение огня, 1972), Крымов (Повесть о людском сердечко, 1976). Отдельного упоминания заслуживают его роли в экранизациях классики: Дюковский в «Шведской спичке» Чехова, ростовщик в кинофильме «Смиренная» (1960) по рассказу Достоевского, Назанский «Поединке» Куприна (1957); герои У. Шекспира — Яго (Отелло, 1955) и Петручио (Укрощение супротивной, 1961). Одна из самых значимых киноработ Попова — слуга Захар (Некоторое количество дней из жизни И. И. Обломова, 1980) в экранизации Никиты Михалкова известного романа И. А. Гончарова. Андрею Попову был близок жанр водевиля, к примеру, в кинофильме «Сватовство гусара» (1979) он исполняет роль старенького отца-скряги, поёт куплеты и пляшет.
Не считая работы в театре и кино, артист участвовал в дубляже зарубежных кинофильмов, фактически создавая поновой образ собственного героя (персонаж Бурвиля в кинофильме «Большая прогулка»).
Также Андрей Попов учавствовал в записи радиоспектаклей: «Белоснежный Бим Чёрное Ухо» Гавриила Троепольского, в роли Ивана Ивановича (в 5-ти частях), «Бывшие люди» М. Горьковатого, в роли Учителя, «Забытые свидетели» Ги де Мопассана, в роли Спутника старенькой дамы (по мотивам рассказов), «Великий помор» Н. А. Равича, в роли М. В. Ломоносова, «Мой друг» Н. Ф. Погодина, в роли Григория Гая и другие спектакли. Также у радиомикрофона Адреем Поповым были прочитаны рассказы А. П. Чехова, Ивана Бунина, Константина Паустовского.
Последней незавершённой работой Андрея Попова стала роль короля Лира, в постановке 1-го из его возлюбленных учеников Анатолия Васильева. Спектакль специально создавался для Андрея Алексеевича, специально для него был заказан новый перевод катастрофы, артист много и с наслаждением репетировал, но внезапная его погибель 10 июня 1983 года перечеркнула эти планы — спектакль не состоялся.
Андрей Алексеевич Попов похоронен на Введенском кладбище в Москве.
Приглашение во МХАТ
Во МХАТ пришел Андрей Попов по приглашению Олега Ефремова. Тот его позвал в 1974 году. Первый выход актера состоялся в спектакле «Жизнь Галилея», где ему досталась главная роль Галилея (1975 г.). В стенах театра Попов предстал перед зрителем в роли Сорина в «Чайке». К. Рудницкий признал эту игру «небольшим актерским шедевром». Перед зрителем предстал вечно сонный, всклоченный пожилой Сорин, который по-юношески влюбился в Заречную. Попов смог передать своей игрой всю безнадежность и блаженство от любви, поселившейся в душе старика Сорина. В стенах МХАТа были сыграны роли:
- Лебедева в «Иванове».
- Лоншакова в «Обратной связи».
- Кушака в «Утиной охоте».
Но полной занятости в работах в театре все же не было.
Театр имени К. С. Станиславского
Главным режиссером Театра имени Станиславского становится, не покидая МХАТа, в 1976 году. На тот момент творческий коллектив был ослаблен постоянной сменой руководителей. Чтобы спасти театр, Андрей Попов приглашает к сотрудничеству учеников, которых он сам воспитал. Появляются новые лица: Анатолий Васильев, Борис Морозов, Иосиф Райхельгауз. Поставлены новые работы:
- «Сирано де Бержерак» Бориса Морозова.
- «Васса Железнова» и «Взрослая дочь» Анатолия Васильева.
Эти работы помогли театру снова приобрести былую славу. Но под натиском партийного руководства этим людям из театра пришлось уйти. И уже вслед за ними сам Попов покинул его (1979 г.). Чиновники испугались появления еще одной «Таганки».
Роли в кино
Дебют Павла Попова в кино состоялся конце 2000-х: вместе с Евгенией Громовой и Людмилой Арининой он появился в киноальманахе «9 мая. Личное отношение». В следующие несколько лет Попов – на тот момент еще студент «Щуки» – сыграл несколько небольших ролей в российских сериалах и короткометражных фильмах.
Дебют Павла Попова в кино состоялся конце 2000-х
Первой крупной работой выпускника стала роль в мистическом молодежном сериале телеканала СТС «Ангел или демон». Сюжет картины разворачивается вокруг школьницы Маши (Анна Андрусенко), которая узнает, что она ангел и что ее предназначение — спасение человеческих душ и жизней. Попов сыграл в сериале брата Маши.
Многие запомнили Павла по роли переводчика в мини-сериале НТВ «Жизнь только начинается» о бизнесвумен Анне (Анна Носатова), которая по совету психотерапевта (Дмитрий Миллер) разбирается с бывшими любовниками и старыми врагами, чтобы наладить свою жизнь.
В начале 2021 года на канале НТВ вышла новогодняя мелодрама «В зоне доступа любви», в которой в небольшой роли появился Павел Попов. Главные роли в чудесной истории любви достались Дмитрию Дюжеву и Светлане Ходченковой.
В этом же году Павла можно было увидеть в эпизоде знаменитого комедийного сериала СТС «Отель ‘Элеон’». В 3 сезоне актер сыграл гостя и друга совладельца бутик-отеля Петра Романова (Егор Корешков), который принял горничную Дашу Канаеву (Диана Пожарская) за свою одноклассницу.
В 2021 году Павел получил роль в криминальном двухсерийном фильме Руслана Паушу «Ноль». Сюжет истории напоминает настоящий голливудский боевик в российских реалиях: в троллейбусе водителя Валеры (Фёдор Лавров) разворачивается перестрелка, в результате которой мужчина завладевает рюкзаком с крупной суммой денег. Теперь за Валерой охотятся и преступники, и полиция. Добавляет интриги загадочная девушка по имени Лиля (Лукерья Ильяшенко), любовника которого сыграл Павел Попов.
Павел Попов на сцене
В этом же году актер снялся в дебютном короткометражном фильме Михаила Шулаева «Тень совы», криминальной истории, завязанной на политических вопросах. Фильм был с успехом принят зрителями и критиками на ряде кинофестивалей, включая «Кинотавр» и VIII Международный кинофестиваль «Просто Хорошее Кино». А вскоре Павел появился в забавной рекламе для Samsung и М-Видео, в которой предстал в образе современного вампира Виктора.
Кино в жизни актера
В жизни каждого актера есть значимые роли и не очень. Но ни одну роль из сыгранных Андреем Поповым нельзя назвать малосодержательной. К каждой работе он готовился с полной отдачей творческих сил.
Ниже на фото — Андрей Попов в фильме «Отелло».
Первая роль в кино была сыграна в 1930 году («Крупная неприятность»). Конечно, самыми незабываемыми для зрителей стали его шекспировские и чеховские герои. Приходилось на экране играть и роли злодеев, например, Яго в «Отелло». Переиграть Попова в шекспировских образах было невозможно. В «Укрощении строптивой» он явно выигрывал на фоне исполнения этой же роли американским актером Ричардом Бартоном.
Шекспировский герой
Андрей Попов был огромного роста, красив, обаятелен, обладал, по словам народной артистки Советского Союза Людмилы Касаткиной, обаянием интеллекта. Она была счастлива, что попала в театр, где играл Андрей Алексеевич, который стал для нее очень дорогим партнером, вместе они были задействованы в постановке «Американская трагедия» по Драйзеру, в «Укрощении строптивой» Шекспира, в «Элегии» Павловской, где он играл Тургенева.
Петруччо в его исполнении был неотразим. Американский актер Ричард Бартон, исполняющий эту же роль в американском фильме «Укрощение строптивой» совершенно не смотрелся по сравнению с Андреем Поповым. Переиграть актера было невозможно, он был настоящим Шекспировским героем.
А в жизни Андрей Алексеевич Попов, фото которого можно увидеть в данной статье, был человеком очень домашним, ценил уют и спокойную обстановку. Обладал мягким юмором, без этого чувства он вообще не существовал, юмор помогал жить и ему, и тем, кто его окружал.
Особенности игры актера
Фильмы Андрея Попова строились на контрасте. В каждом своем герое он искал и положительные черты, при этом ни в коем случае не оправдывая порока. Яркую внешность актера всегда можно было узнать на экране, но все герои индивидуальны, неповторимы. Запомнились роли энергичного и одновременно обладающего наивным бездумьем Хлестакова, взлеты романтики у Челкаша, комичный в своей суетливости Сильвен из «Копилки», образ антифашиста Росса в «Последней остановке», самоуверенность Платонова из «Океана», безволие, возведенное до трагизма, Назанского из «Поединка» по Куприну. А отца Серафима Андрей Алексеевич Попов в фильме «Все остается людям» сыграл на очень высоком уровне! С сокрушающей силой сыгран темпераментный Петруччио из «Укрощения строптивой» по Шекспиру, впечатляет незащищенная одержимость Ефрема Соломатина в кинокомедии «Учитель пения» и множество других ролей.
Попов пытался донести до зрителя не только то, что думает герой, но и как думает. Слуга Захар в работе «Несколько дней из жизни И. И. Обломова» по Гончарову Никиты Михалкова, сыгранный Андреем Алексеевичем, стал запоминаемой ролью. Поклонниками творчества Попова очень любима его работа в «Сватовстве гусара» (жанр – музыкальный фильм), где он сыграл старого скрягу. Актер в фильме поет куплеты и танцует. Ему очень нравился жанр водевиля.
Заново создал образ героя Бурвиля в «Большой прогулке» при участии в дубляже иностранного фильма. Он внес свое понимание и видение поведения героя.
Радиоспектакли с участием актера незабываемы:
- Иван Иванович, «Белый Бим Черное Ухо».
- Учитель,«Бывшие люди».
- Ломоносов, «Великий помор».
- Григорий Гай, «Мой друг» и еще ряд работ.
Рассказы Чехова были заново открыты радиослушателям. Им были перечитаны Бунин и Паустовский.
«”Формуле-1” не хватает романтики». Интервью накануне этапа Гран-при в Баку
Фото: Анастасия Карагодина Ɔ. «Формула-1» — это один из самых популярных видов спорта с точки зрения телевизионной аудитории и количества зрителей, которые приходят увидеть гонки воочию. Чем вы можете объяснить такую популярность этого спорта?
Наталья Фабричнова: Уникальностью. Потому что «Формула-1» — это технологии, которые в будущем придут в нашу жизнь. Здесь лучшие из лучших, на машинах, которые находятся на острие технологий и которые нельзя увидеть в обычной жизни.
Ɔ. А есть какие-то примеры технологий, которые пришли из «Формулы-1» в нашу жизнь?
Алексей Попов: Практически все, что мы имеем в современной машине, пришло из гонок. Сейчас спортивные чиновники даже в некотором плане сдерживают развитие технологий в гонках, чтобы они не догнали автомобильную промышленность, поскольку иначе они станут неинтересными. Сейчас есть тенденция к полной электрификации, роботизации автомобилей, а в перспективе — переход на полностью автоматическое вождение. Но для гонок это плохо, поскольку элемент опасности, борьбы, человеческих эмоций, даже драки после финиша важен для зрителя, иначе никто смотреть не будет. Это было бы как футбол без контакта и без мяча. В наши дни и так электронная составляющая слишком велика: инженер следит по миллиону датчиков и диктует гонщику, что ему делать. В это время 50 человек просчитывают стратегию: что будет, если ты сейчас остановишься, а что будет, если кругом позже. Получается, что уходит романтика гонок 60-х, когда у человека не то что радиосвязи не было, а он мог проехать целый круг и не узнать, на каком он месте. Чемпион мира 1976 года выиграл гонку в проливной дождь и думал, что он проиграл. Побежал бить морду своим механикам. Они ему: ты чего бесишься, ты чемпион! Он еще долго думал, что его разыгрывают. Поэтому в обычной жизни я за прогресс, но в гонках я за регресс, потому что, на мой взгляд, они, к сожалению, стали слишком электронными. Я бы вернулся назад — к громким бензиновым двигателям. Пусть даже это будет неэкологично.
Ɔ. Экологи вообще в шоке от автоспорта в последнее время. Действительно ли ситуация патовая?
Алексей Попов: Это полный хайп. Я вам больше скажу: хайпом является даже электроиндустрия в целом. Я понимаю, что «Тесла» и так далее — это модно, по-хипстерски. Но изготовление литиевой батареи не менее вредно для окружающей среды, чем современный двигатель внутреннего сгорания, потому что он значительно усовершенствовался. Я не пытаюсь защитить лошадь перед автомобилем, но ведь смотрите: книги остались, у вас в руках сейчас блокнот и ручка. Я сам за метро, за трамвай, за чистое электричество.
Наталья Фабричнова: А я за электрическую «Формулу-Е», в конце концов! Это новый чемпионат, модный. Уже проходит пятый сезон таких гонок.
Алексей Попов: Машины выглядят, как в комиксах, космически, а едут медленно.
Ɔ. Компании-производители автомобилей в «Формуле-Е» те же, что и в «Формуле-1»?
Алексей Попов: Те же, потому что им надо следовать моде. И это забавно! В «Формуле-Е» — абсолютно одинаковые машины у всех команд, с одинаковыми электромоторами. И меня потрясло, что все производители туда вписались. Сейчас там заводские команды BMW, Audi, Mercedes, Porsche, Jaguar, Nissan — все киты. Вот где хайп! Четыре немецких производителя, которые якобы борются между собой, могут отчитаться перед своей хипстерской аудиторией: мы участвуем в экологическом продукте. В данной ситуации я с сожалением констатирую, что «Формула-1» — это последний оплот настоящего автоспорта.
Ɔ. Как сделать автогонки великими снова?
Наталья Фабричнова: Мне кажется, это должны быть те самые бои гладиаторов, которые были раньше. Борьба за технологии, о которой говорил Алексей, не должна влиять на зрелищность. Потому что, когда стали делать гибридные моторы, звук исчез. Я помню мой первый Гран-при 2008 года — это была Италия, Монца. Когда идешь к трассе, ты идешь через парк. И я помню, что буквально земля тряслась от этого звука, потому что, когда выкручивают 20 тысяч оборотов, — свист по всему парку. А сейчас ты стоишь рядом с машиной, и тебе даже беруши не нужны.
Алексей Попов: Впервые я попал на гонки в 1992 году. И вот в тот первый раз я выхожу на пит-лейн. Машина еще не выехала, ее завели в гараже. На дистанции пяти метров от автомобиля асфальт под кроссовками стал вибрировать. Асфальт! Я до этого уже писал о «Формуле-1», комментировал ее, уже любил. Но услышать это и увидеть своими глазами — это был просто взрыв.
Ɔ. Складывается ощущение, что новое поколение вообще не очень любит автомобили.
Алексей Попов: У меня из трех моих сыновей двое старших — французы, их мама француженка, они живут во Франции. Поэтому я вижу этот срез общества изнутри там. Моему старшему сыну 23 года. Я к этому возрасту, живя в Советском Союзе, считал дни до получения прав. Мечтой была старая семерка, на которую еще надо накопить… Я молился на эту машину. У моего сына в 23 года нет прав, он пользуется блаблакаром. Второму 17, но он, к счастью, интересуется машинами.
В Европе машина давно стала неполиткорректной, даже в стране, где производят Renault, Peugeot, Citroen. То есть гонщиков загоняют в резервации, как курильщиков. Как ни парадоксально, я живу в Москве и у меня нет машины, у меня есть ноги и метро. Я не люблю пробки и не понимаю, зачем покупать автомобиль.
Ɔ. Давайте поговорим про простых людей, которым хотелось бы начать смотреть «Формулу-1». На что нужно обращать внимание, как понять, что происходит в этом спорте?
Наталья Фабричнова: На мой женский взгляд, все начинается с того, что ты выбираешь, за кого болеть. Иногда люди решают болеть за пилота «Феррари», потому что это — легенда, красная машина, Италия. Выбирать по внешности — это классика. Мне ближе такой подход: послушать, что говорят и пишут про спортсмена, и выбрать себе личность, за которую ты хочешь болеть. Например, Льюис Хэмилтон, человек-гламур, который все время на слуху, эдакий Рональдо. В «Феррари» есть Себастьян Фетттель, очень закрытый немец, живет в Швейцарии. Он не сразу признался, что у него уже жена и двое детей. В нашу эпоху у него нет ни твиттера, ни инстаграма.
Алексей Попов: Надо сходить на картодром. Стоимость в пределах 1000 рублей за десятиминутный заезд на карте. Человек сразу поймет, что такое «Формула-1». Каждый раз, когда я вижу «гонщика» на рыкающем «гелендвагене», мне хочется подойти и позвать его покататься на картах. И на картодромах я видел тысячи таких примеров, когда таких «гонщиков» рвут такие скромные худые девушки, как Наталья, которая выигрывала гонки. Или дедушки старше меня. Ɔ. Интересно, что никто из вас не посоветовал следить за нашими русскими гонщиками. Почему? Алексей Попов: У нас пока еще нет такого уровня развития автоспорта. В Германии, в суперавтомобильной стране и стране гонок, до появления Шумахера, по большому счету, не было бума «Формулы-1», как и в Испании до появления Алонсо. Нужен этот проводник. Ɔ. А Квят — не проводник? Алексей Попов: Пока нет. Нужно, чтобы человек начал выигрывать гонки, причем не одну. Наталья Фабричнова: А еще чтобы он попал в конкурентоспособную команду. Алексей Попов: Его должны начать раскручивать все, как Хабиба Нурмагомедова. Пока тот не начал побеждать лучших в мире, никто толком про ММА не знал. Про «Формулу-1» все спрашивают: как там наши, — а ты попробуй объясни, что он приехал десятым и это супер, потому что у него машина такая. Для этого надо сначала заинтересоваться. У нас есть своя аудитория, но для качественного взрыва нам нужно, чтобы что-то произошло. Виталий Петров проложил этот путь. Квят продолжил.
Ɔ. Чего сейчас не хватает российскому спортсмену Квяту и в целом нашему автоспорту? Алексей Попов: К сожалению, случая. Ведь если бы не случай, того же Шумахера могло и не быть. А у нас все еще впереди. Уже сейчас есть Маркелов, Мазепин — два парня, которые близко. И позади них еще один есть более молодой парень, Роберт Шварцман, из Питера, он уже в Академии «Феррари». Он очень быстрый.
Наталья Фабричнова: В «Формуле-1» всего 20 мест, и это большая проблема. Конкуренция сумасшедшая. Помимо того, что ты должен быть лучшим, у тебя должна быть спонсорская поддержка, а еще должна быть удача и хорошая поддержка от медиа. А в «Формуле» пресса, особенно англоязычная, имеет колоссальный вес, команды тоже что-то читают, слушают, оценивают.
Ɔ. В России, кажется, стали больше следить за автоспортом. Это из-за новой трассы в Сочи? Алексей Попов: Очень удачно, что смогли воспользоваться Олимпиадой. Если бы не Олимпиада, никто бы не стал строить трассу в Сочи, которая стоит около 11 миллиардов, это ж разровнять целую равнину около моря. В Сочи, даже если холодно, в любом случае ехать можно. Да, чуть-чуть дольше надо шины прогревать. Журналистам в Сочи можно организовывать тест-драйвы. Там проходят и наши собственные гонки. Для спорта в целом в стране это качественный рывок.
Ɔ. Наталья, как вы считаете, насколько профессиональная карьера меняет обычные водительские привычки пилотов «Формулы-1» и других гонщиков профессионального автоспорта? Наталья Фабричнова: За рулем обычной машины для пилотов все очень медленно движется, по сравнению с тем, как это все происходит на трассе. Я как-то смотрела видео Дженсона Баттона, автогонщика, как он на записи тест драйва какой-то обычной машины смотрел куда-то в сторону, что-то параллельно делал. Гонщик схватывает на лету все, что происходит вокруг него, для него вести машину на скорости 60 км/час — как будто пешком идти. Есть еще одно видео, где Рикардо Патрезе, пилот «Формулы-1», катает свою жену по гоночной трассе, если не ошибаюсь, на обычной машине.
Фото: Анастасия Карагодина
Ɔ. В субботу начнется очередной этап «Формулы-1» в Баку. Чем интересна эта трасса?
Алексей Попов: Это самая длинная прямая всего чемпионата мира, там участок 2 километра вдоль Каспия. Сам Баку очень интересный, я бы сказал, что это город, который одновременно напоминает Париж, Барселону, местами Москву, а где-то — Сочи. Очень интересный город. Наталья Фабричнова: Гонки там всегда классные, потому что трасса узкая, и, когда идет борьба, если кто-то чуть-чуть перестарался, то сразу въезжает в стену, а на такой скорости это означает повреждение машины.
Прямую трансляцию квалификации Гран-при Баку можно будет увидеть на телеканале «Матч! Арена» 27 апреля в 15:55, саму гонку — 28 апреля в 14:50 на телеканале «Матч ТВ».
Беседовал Дмитрий Еловский
Король Лир
Для любимого мастера Андрея Попова был поставлен его учеником спектакль. Анатолий Васильев готовился к премьере и в главной роли видел метра. Король Лир стал последним детищем актера. Был заказан новый перевод трагедии специально по просьбе Попова. А 10 июня 1983 года Андрей Попов (о личной жизни его известно мало) умер. Репетиции спектакля были остановлены.
Похоронен на Введенском кладбище (Немецком) в Москве.
Личная жизнь
Обаятельный и талантливый актер не одинок. Четыре года назад он первый раз появился не один на торжественной церемонии вручения премии «Московского комсомольца», заставив коллег по цеху заговорить о его личной жизни. На торжественное мероприятие Павел Попов пришел с актрисой Еленой Полянской.
Продолжительный «служебный роман» с изящной блондинкой, с которой артист познакомился на съемках многосерийной кинокартины «По горячим следам», увенчался официальным оформлением отношений в середине 2021 года.
Харизматичный актер Максим Дрозд жил в монастыре и стал отцом 4 детей (фото)
Секрет успешности детей в школе: обычно добрые получают лучшие оценки
Большой кот Уилфорд, звезда Instagram, очаровывает подписчиков своей внешностью
Павел Попов регулярно делится фотографиями на своей странице в «Инстаграме». Здесь знаменитый актер демонстрирует новые фильмы, а также спектакли и приглашает на премьеры. Давние поклонники артиста и подписчики первыми узнали о романтических отношениях Попова и Полянской еще шесть лет назад, когда кумир зарегистрировал аккаунт в «Инстаграме».
В настоящее время фанаты актера могут любоваться на странице его совместными с супругой снимками и видеороликами, которой мужчина не устает признаваться в любви.
Чтобы помнили
Каким же был актер Андрей Алексеевич? Красавец от природы, успешный артист, баловень судьбы и самокритичный к себе. Мог быть мягким, интеллигентным и тут же неуступчивым и твердым. В жизни его помнят как человека, любящего домашний уют, с большим чувством юмора.
Он обожал своих студентов и всегда говорил, что учится вместе с ними. Что же было с личной жизнью актера Андрея Попова? Он посвятил ее студентам. С 1968 года Попов набирает на курс студентов и начинает преподавательскую деятельность. Своего подопечного Виталия Максимова Попов называл сыном, собственных детей у него не было. Жена была — Ирина Владимировна Македонская (1913-2006), артистка балета, театральный режиссер, заслуженный деятель искусств РСФСР. А вот деток Бог не дал.
Будучи обладателем множества званий и регалий, Андрей Попов был скромным и застенчивым человеком. В 1973 году ему присвоено звание профессора. При всей своей актерской мощи всегда проявлял уважение к студентам. Ему было непонятно, почему студенты встают, когда он заходит в аудиторию. Никогда не позволял себе сидеть за столом, если отвечала студентка около доски.
Многие ученики говорят о своем педагоге как о старшем товарище. Попов своих студентов называл «коллегами». Признанному актеру было крайне важно услышать мнение своих студентов о спектакле и о его игре в нем. Однажды услышав не очень хороший отзыв о своей первой работе во МХАТе в спектакле «Эльдорадо» от своих учеников, Попов очень переживал из-за такой оценки. Ему важно было их мнение. Хотя, по сути, это были слова еще студентов. В день выпуска своих первых дипломников Попов лично за свои деньги устроил им прощальный вечер в ресторане «Прага».
Молодой поклонник Татьяны Булановой устроил скандал ее экс-супругу
Татьяна Буланова
Фото: «Инстаграм»
В начале декабря стало известно о том, что певица Татьяна Буланова развелась с футболистом Владиславом Радимовым после одиннадцати лет брака. Новость о расставании звездной пары стала настоящим шоком для их поклонников. А спустя какое-то время в эфире одной из популярных телепрограмм фитнес-тренер Ирина Яковлева призналась в связи с Радимовым. После этого многие пользователи соцсетей начали обвинять Владислава в измене, однако сам мужчина хранит молчание по поводу сложившейся ситуации.
не пропуститеЛюбовница экс-супруга Татьяны Булановой рассказала об их отношениях
Недавно 35-летний певец Саша Попов поведал журналистам о том, как произошел его конфликт с экс-супругом Булановой. По словам коллеги Татьяны, он пытался вызвать футболиста на серьезный разговор. Это произошло после того, как любовница Радимова заговорила об отношениях с ним. Однако диалог мужчин ничем хорошим не закончился.
«Когда вышел первый эфир на федеральном канале с «подругой Влада», у нас с ним был не слишком приятный разговор по телефону – на тему взаимоотношений с Татьяной. Он закончился тем, что мы послали друг друга по одному известному адресу. Я умею держать позицию. Кстати, что бы между нами ни было, я до сих пор считаю его достойным мужиком», – поделился Попов.
Владислав Радимов и Татьяна Буланова
Фото: «Инстаграм»
Что же касается измены Радимова, то артист не знает, как все обстояло на самом деле. По признанию Попова, он не интересовался подробностями личной жизни Булановой. Но что бы ни произошло, Саша всегда ее поддержит. Он также заявил, что готов ради приятельницы на многое. По словам певца, он не боится трудностей и угроз. «Если Татьяне понадобится помощь, я для нее все сделаю и даже больше…» – говорит исполнитель.
Напомним, что Саша Попов – бывший солист группы «Турбомода». В 2014 году он записал нашумевший дуэт с Татьяной Булановой. Их совместная композиция получила название «Вбил себе в голову». После премьеры песни появились слухи о романе артистов.
В одном из интервью Попов говорил о том, что искренне восхищается Татьяной и даже сделал ей предложение. Тогда Саша утверждал, что готов на все ради ее счастья. Однако многие пользователи Интернета нашли, что это был своеобразный пиар-ход исполнителя. Тем не менее, когда стало известно о разводе Булановой, некоторые полагали, что к этому причастен Попов. Сам мужчина от подобных слухов открещивается. «Мне неприятно, что некоторые сумасшедшие люди винят меня во всех грехах», – сообщил артист Sobesednik.ru.
Последние слова учителя
По словам учеников мастера, Попов говорил, что театр нужен, «чтобы помогать людям жить – и тем, кто в зале, и тем, кто на сцене». И его помощь была ощутима. Попов добивался орденов, лауреатских значков для тех, кого считал достойным этого. Защищая своих учеников, мог положить партбилет на стол. Попова своим учителем называют Анатолий Васильев, Галина Петрова, Сергей Колтаков, Иосиф Райхельгауз, Михаил Ефремов, Александр Яцко. Через помощь людям прошла его актерская жизнь, деятельность на руководящих постах, работа педагогом. Сам себя он считал счастливым человеком. Андрей Попов как актер полностью растворил свою личную жизнь в служении искусству.
Свадьба
Летом позапрошлого года артист поделился с поклонниками радостным свадебным фото, поблагодарил близких и родственников за то, что те разделили с ним счастье. У молодой пары пока нет детей. Попов и его жена, чьи карьеры сегодня быстро развиваются, пока сосредоточили все силы на работе.
В Италии происходит извержение вулкана Этна: на видео огненная лава в долине
После вечеринки девушка решила извиниться перед соседкой: ответ растопил сердце
Семенович рассказала, что плакала из-за несправедливости судей
В прошлом году состоялась кинопремьера еще одного телепроекта с Павлом — кинокартины «Каждому свое». Главных персонажей в нем, помимо Попова, сыграли Оксана Акиньшина, а также Артем Манукян и Алена Константинова. Кроме этого, артист принял участие в съемках ленты «Горячая точка».



